Obras de Arte

MUSEO LEGISLATIVO

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Retrato de medio cuerpo de Bartolomé Mitre. Tiene el cabello ondeado y una barba corta con tonos grises. Sus ojos claros y redondos miran hacia el perfil derecho. Está vestido con una chaqueta oscura con un cuello parecido a un moño. El fondo del retrato es oscuro, tan oscuro como el color de su chaqueta lo que hace que pierda el contorno de su figura.

BARTOLOMÉ MITRE

Anónimo

Fachada de la Casa de Tucumán, edificio antiguo y de estilo colonial. En el centro se destaca una puerta de entrada grande, con un marco decorativo. A los lados de la puerta hay columnas con un diseño en espiral. Las ventanas, situadas a ambos lados de la puerta, tienen barrotes de metal. El piso frente al edificio es una calle empedrada. El cielo, parcialmente nublado, es de un celeste claro.

CASA DE TUCUMÁN

Anónimo

Retrato de medio cuerpo del taquígrafo Williams. Se ve un hombre usando un atuendo formal, que incluye un chaleco y una chaqueta oscura, acompañados de una camisa blanca y una corbata que también es oscura. Es calvo, pero con cabello oscuro a los costados. Una barba bien cuidada rodea su mandíbula. Sus ojos son oscuros y miran hacia el perfil izquierdo. El fondo del retrato es de un color ocre.

TAQUÍGRAFO WILLIAMS

Anónimo

Retrato de medio cuerpo del taquígrafo Camaña. La imagen presenta un retrato de un hombre maduro. Tiene cabello blanco y ondulado, peinado hacia atrás, y una barba y un bigote delgados y bien cuidados. Su mirada es directa y de frente. El hombre viste un atuendo formal, con una chaqueta oscura y una camisa blanca, complementada con una corbata. El retrato está enmarcado en un óvalo dorado. El fondo es de un tono oscuro.

TAQUÍGRAFO CAMAÑA

Anónimo

Paisaje marino al atardecer. Se pueden ver varios barcos veleros con las velas desplegadas, navegando en aguas tranquilas. Dos en primer plano junto con un bote en el que se encuentra la figura de dos hombres, y otros veleros en el fondo. La pintura está hecha en tonos oscuros azules y marrones. El cielo está lleno de nubes también oscuras, con una luz tenue que se filtra a través de algunas de ellas.

SIN TÍTULO

Anónimo

Retrato de cuerpo entero de Ricardo C. Guardo. Está de pie junto a una mesa, vistiendo un traje formal negro con un chaleco blanco y una corbata de moño. Lleva un lazo azul en su pecho, también tiene gafas y bigote. En el fondo, se puede ver un estante con varios libros. A la izquierda de la imagen, hay un marco con una fotografía de un soldado o general. La luz que ilumina la escena crea un contraste suave, destacando los detalles del traje y el rostro de Guardo, mientras que el fondo permanece más oscuro.

SIN TÍTULO

Anónimo

La imagen muestra una escena tranquila en el mar con dos embarcaciones de vela. En primer plano, a la derecha, se encuentra un barco de velas marrones desplegadas, anclado o avanzando lentamente sobre aguas calmas. Se refleja la silueta de la embarcación en la superficie del agua, que presenta tonos verdes y azules con ligeros brillos dorados. En la parte inferior de la imagen, unas rocas emergen del agua. Más al fondo, hacia la izquierda, aparece otro velero de menor tamaño, igualmente con velas desplegadas, que navega en dirección contraria. En el horizonte, la luz del cielo ilumina tenuemente el paisaje, generando un contraste entre las nubes grisáceas y los suaves colores pastel del amanecer. Varias gaviotas vuelan en diferentes puntos del cielo, aportando movimiento a la composición.

SIN TÍTULO (VELERO DE DÍA)

Anónimo

La imagen representa a una persona indígena sentada en el suelo, en posición de piernas cruzadas. La figura viste una camisa holgada de color claro y lleva en la cabeza una vincha roja adornada con plumas blancas que sobresalen hacia arriba. Su cabello es largo y oscuro, cayendo a ambos lados del rostro, que muestra una expresión seria o introspectiva. El fondo es difuso y pintado con pinceladas sueltas en tonos terrosos y grises, lo que sugiere un ambiente rústico o campamento.

TORO SENTADO (EL INDIO)

Anónimo

Pintura de estilo paisajístico que representa una escena campestre al atardecer. En el centro, se destaca una casa rústica con techo a dos aguas cubierto de tejas oscuras o paja, paredes claras y detalles en tonos cálidos. Está parcialmente oculta por árboles y vegetación. A la izquierda, se ven dos troncos de árboles altos y delgados con hojas en tonos otoñales, y un pequeño canal o arroyo que corre junto a la casa, con una rueda hidráulica apenas visible. Un camino de tierra rojiza parte desde la casa y se curva hacia la derecha, guiando la vista hacia un campo abierto. A la derecha, una campesina vestida de blanco, trabajando en el campo. El cielo es muy llamativo: está pintado con tonos intensos de naranja, rojo y dorado, lo que sugiere un atardecer dramático que tiñe toda la escena de calidez. En el fondo, se distinguen campos verdes. La composición transmite tranquilidad y nostalgia, con un uso marcado de contrastes entre el cielo ardiente y el verdor del paisaje.

Sin título (Atardecer en la campiña)

Anónimo

Frente de una casa pintada en un tono amarillo. Se destaca un balcón en planta alta cubierto de flores color rosa. Las plantas, especialmente en tonos de rosa y blanco, caen en cascada desde la barandilla. El balcón tiene puertas dobles que permanecen abiertas. La planta baja tiene un techo de tejas color rojo. El fondo muestra un cielo de color amarillo suave que sugiere el atardecer de un día soleado.

RECORDANDO A FELISA

Anónimo

San Martín a caballo en la Cordillera de los Andes. La imagen muestra al General José De San Martín montado en un caballo blanco en medio de un paisaje montañoso con la vista hacia el frente. Viste uniforme militar que incluye una casaca azul con charreteras doradas, una banda y un sombrero de época. Detrás de él, se puede ver un grupo de soldados montados a caballo avanzando en formación, lo que sugiere un desplazamiento militar a través de la cordillera de los Andes. El marco natural muestra montañas imponentes con cumbres nevadas y cielos nublados.

CRUCE DE LOS ANDES

Anónimo. Atribuída a Benedetti, A.

Se trata de una pintura dividida en dos paneles, con colores vivos, que representa una escena histórica de batalla. En el panel izquierdo, se observan soldados vestidos con uniformes azules y blancos, algunos montados a caballo, portando lanzas y banderas argentinas. En primer plano, un jinete con sombrero militar azul lidera la carga, mientras a su alrededor hay combatientes caídos. En la esquina inferior izquierda aparece el escudo de la provincia de Corrientes, Argentina. En el panel derecho, los soldados enemigos, con uniformes rojos y azules y sombreros negros, avanzan también montados a caballo, portando lanzas y banderas. Al fondo, se distingue una muralla con una bandera que parece de estilo artiguista o uruguayo. En la parte inferior, hay figuras de combatientes caídos y un perro marrón identificado como “Charrúa, el perro de Artigas”. La obra contiene inscripciones manuscritas que identifican a personajes y objetos, así como frases alusivas a la libertad y la defensa del territorio. La composición muestra trazos simples pero expresivos.

Batalla del Espinillo

Alarcón, Marcelo

Pintura rural. En el centro, se observa una vasta extensión de tierra, posiblemente un valle o una llanura, que se extiende hacia el horizonte. La parte superior del cuadro sugiere un cielo cubierto de nubes suaves, donde los colores varían entre tonos sutiles que pueden incluir grises, azules y algunas luces cálidas que sugieren un atardecer. Al fondo se observan montañas. La obra está enmarcada con un marco decorado en oro, que añade un toque de elegancia al conjunto.

EN EL VALLE DE HUMAHUACA

Alice, Antonio

Retrato de Fray Mamerto Esquiú. Lleva una vestimenta de color púrpura, típica de altos rangos en la jerarquía eclesiástica, con un manto que le cubre los hombros. En el pecho, se puede ver una cadena dorada con una cruz. El fondo de la imagen es de tonos suaves y difusos en color ocre. Una luz suave ilumina el rostro del fraile.

FRAY MAMERTO ESQUIÚ

Alice, Antonio

Hombres reunidos en la Asamblea Constituyente de 1853. En el centro, hay una mesa cubierta con un mantel verde, en la que se encuentran los documentos de la Constitución. Sentado de espaldas en una gran silla detrás de la mesa P. Farré está inclinado sobre la constitución que se encuentra en la mesa. En el extremo izquierdo de la mesa José M. Zuviría está sentado e inclinado también sobre otro documento de la constitución. Frente a la mesa, Juan F. Seguí está parado de frente con una postura y gestos que sugieren que está presentando un argumento o una declaración. Alrededor de ellos, un grupo de hombres observa la escena; algunos muestran expresiones de interés, otros parecen pensativos o serios. Entre estos hombres se encuentran Salvador M. del Carril, Manuel Padilla, Pedro Centeno, Facundo Zuviría, José Gorostiaga, Juan M. Gutierrez, entre otros. El ambiente es de tensión e importancia, con paredes de tonos cálidos y un techo alto que da una sensación de solemnidad. La configuración sugiere que este momento podría ser un debate o una decisión crucial en el ámbito político o social. La luz que ilumina la sala resalta las figuras y crea un contraste entre los protagonistas y el resto del grupo.

LOS CONSTITUYENTES DEL 53

Alice, Antonio

Esta es una pintura abstracta geométrica con franjas en tonos negros y blancos sobre un fondo gris texturizado. Presenta una figura compuesta por líneas y curvas sinuosas que se entrelazan formando una especie de espiral ascendente. Las formas negras y blancas se alternan, generando un efecto de movimiento.

Cuerpo de alambre

Althabe, Julián

La imagen es un paisaje de campo. En primer plano, hay un amplio espacio de hierba verde. Al fondo, hay una línea densa de árboles que forman una especie de muro natural. Las copas de los árboles son de un verde profundo, con un toque de luz que sugiere la luz del sol filtrándose a través de las hojas. La combinación de luces y sombras en los árboles añade textura y profundidad a la escena. El cielo en la parte superior es de un azul claro, salpicado de nubes suaves y blancas.

MONTE ILUMINADO

Althabe, Julián

La pintura representa un galpón o casa de campo: una construcción de una sola planta con dos puertas de madera en el frente. El muro está trabajado en tonos ocres, amarillos y naranjas, con algunas zonas sombreadas en marrón y gris y está rodeada por vegetación baja y algunos arbustos. A la izquierda, hay un grupo de árboles oscuros y frondosos que enmarcan la escena. El cielo se muestra despejado con un azul suave y pinceladas claras.

El Galpón de Juanita

Althabe, Julián

La imagen muestra una escena callejera sencilla y pintoresca. En primer plano, una mujer vestida con una falda larga marrón y blusa clara camina por la acera. El fondo está dominado por la fachada de una casa rústica de paredes gastadas en tonos rosados y beige, con una puerta de madera envejecida y una pequeña ventana con rejas. En la parte superior izquierda, se ve una abertura rectangular. A la derecha, una frondosa planta con flores rojas cuelga sobre la pared, añadiendo un toque de color y frescura a la composición. La luz suave y las pinceladas transmiten una atmósfera tranquila, propia de un pueblo antiguo, evocando una escena cotidiana del pasado.

SIN TÍTULO

Anónimo

La imagen muestra una pintura nocturna de una calle antigua iluminada por una farola de pared que proyecta una luz cálida sobre las fachadas de las casas. En primer plano, un grupo de personas se encuentra reunida bajo la luz. Sus figuras, pequeñas en proporción al entorno, están representadas con trazos sueltos, lo que acentúa la atmósfera general más que detalles individuales. Las edificaciones del fondo son de piedra o adobe, con paredes envejecidas y balcones oscuros, que contrastan con el resplandor amarillento de la farola. El cielo, de un tono azul profundo, refuerza la sensación de calma y quietud de la noche. La escena transmite un aire nostálgico, evocando una época pasada en un barrio tal vez histórico.

SIN TÍTULO

Anónimo

La imagen muestra una pintura nocturna en la que un grupo de cinco personas camina por una calle iluminada por la luz de la luna llena. El cielo está cubierto parcialmente por nubes oscuras, dejando que la luna brille intensamente en el centro de la composición, proyectando sombras largas sobre el suelo. En primer plano, las figuras, algo difusas y con trazos sueltos, parecen avanzar juntas. A la izquierda, se ve una fachada blanca con una ventana adornada con flores, mientras que el lado derecho muestra una pared iluminada por la luz de la luna y parcialmente cubierta por vegetación. La pincelada es expresiva y el contraste entre la oscuridad del cielo y el brillo de la luz de la luna crea una atmósfera misteriosa y nostálgica.

SIN TÍTULO

Anónimo

Obra vibrante y colorida que evoca el arte del tango. En el centro, se ve a una pareja bailando; el hombre, vestido con un sombrero y un traje oscuro, sostiene a una mujer, que lleva un vestido azul brillante. Ambos con una postura dinámica y apasionada que muestra la esencia del baile. Rodeando a la pareja hay un marco ornamentado lleno de detalles en estilo de fileteado porteño. Los colores predominantes son el azul, rojo y dorado.

TANGO EN SALÓN PASOS PERDIDOS

Arce, Martiniano

Retrato de Andrés Guacurarí, comandante general de Misiones. La imagen presenta un retrato de medio torso en tonos sepia de un hombre vestido con un uniforme militar. Está de pie con una mano en la cadera, sosteniendo una espada. Su cabello es largo y recogido en una coleta. Sobre el margen superior se encuentran las palabras “COMANDANTE GENERAL DE MISIONES”, y en una insignia a la izquierda los años

ANDRÉS GUACURARI Y ARTIGAS

Areco, Lucas Braulio

La imagen es un retrato vibrante y colorido. El cabello rubio y ondulado de Evita está enmarcado en torno a su rostro, que muestra una ligera sonrisa. A la izquierda, se destaca una rosa grande de color rosa, con pétalos que parecen casi tridimensionales. El fondo está compuesto por una variedad de tonos azules y verdes.

SIN TÍTULO (EVITA Y ROSA)

Artola, Lita

Esta obra de estilo abstracto tiene un marco dorado. Está compuesta por una serie de pinceladas verticales alargadas, que ocupan casi toda la superficie del lienzo. Estas pinceladas tienen bordes difusos y se superponen parcialmente. La paleta es suave pero variada: predominan tonos verdes, azulados, rosados y beiges, con algunas zonas de color más oscuro, especialmente en azul marino y verde intenso. El fondo es más claro, en una gama amarillenta-beige que armoniza con el marco dorado. La disposición de los colores y las pinceladas verticales sugieren vibraciones, resonancia o una representación abstracta del sonido.

SIN TÍTULO

Ayllón, Mónica

La imagen muestra una construcción que asemeja un castillo, usando colores suaves pero vibrantes de estilo gótico flamenco o neogótico, característico de la región de Flandes. Se aprecian techos empinados, torres puntiagudas, gárgolas o pináculos en piedra labrada detalles ornamentales en ventanas y cornisas. Los colores predominantes rojizos y marrones en los ladrillos, contrastan con el verde de los árboles y arbustos. El cielo está pintado en tonos azul claro con toques de nubes blancas. Se observan árboles frondosos a la derecha, algunas ramas en el borde izquierdo, y un jardín bien cuidado en la parte inferior. La vista invita a seguir un camino que lleva hacia la entrada en arco de la construcción.

BRUJAS

Banzas, Jorge Eugenio

A los lados de la imagen, se observan altas y esbeltas palmeras con troncos segmentados y copas abiertas de hojas largas y arqueadas; el centro del cuadro, lo ocupa un oasis de aguas tranquilas, con algunas ondas suaves, representado con tonos azules y verdes claros, donde se refleja el cielo y la vegetación circundante, como arbustos con flores en tonos intensos rojos, fucsias, amarillos, enredaderas que suben por los troncos o cuelgan de las ramas. Es el punto de reunión de animales de diversas especies, representadas con gran realismo y detalle, entre los que se pueden distinguir patos negros y gansos blancos, aves posadas en ramas.

LAS PALMERAS

Barbieri, Marga

Pintura abstracta en gama de azules. En esta pintura se observan capas superpuestas de pintura en transparencias y degradados. Predominan tonos azules profundos, que varían entre matices claros y oscuros. Sobre esta base azul aparecen líneas negras curvas que recorren el lienzo en paralelo, evocando ondas, se intercalan salpicaduras de color rojo intenso y amarillo verdoso, evocando chispas que rompen la uniformidad. También se distingue un círculo en relieve o centro luminoso en un tono celeste claro que destaca en medio del recorrido de las líneas.

CHIARA

Barreca, Silvia

Pareja bailando tango La imagen muestra a una pareja bailando tango envuelta en un abrazo. La mujer, de espaldas al espectador, viste un vestido corto de color rojo, que parece moverse con ella, sugiriendo el giro del baile. Tiene el cabello corto y oscuro, y luce un pendiente brillante que resalta. El hombre lleva una chaqueta blanca y pantalones oscuros. Su expresión es seria y concentrada, y su postura transmite firmeza. Ambos tienen el rostro parcialmente visible, con pinceladas suaves pero decididas, que dan vida y dinamismo a sus expresiones. Las piernas de la pareja están en una posición típica del tango: cruzadas, elegantes y bien marcadas. La tensión corporal y la cercanía de los cuerpos transmiten pasión. La paleta de colores es cálida, está dominada por ocres, rojos y marrones, que intensifican la atmósfera íntima. El fondo es difuso, con tonos que se funden entre sí, permitiendo que la figura central destaque. La pintura captura un momento en medio del baile, posiblemente un giro o un paso de cierre, con una clara sensación de fluidez y compás.

TARDES DE SAN TELMO

Bartoli, Estela

Esta obra es un retrato pintado en estilo clásico. En el centro se encuentran: Un hombre adulto mayor, de pie, con barba blanca, vestido con un traje negro formal. Su expresión es seria y su postura erguida. Tiene su mano sobre el hombro de una niña, quien está ubicada a su lado derecho, apoyada ligeramente en un sillón ornamentado cubierto con tela de terciopelo rojo con detalles dorados. Ella viste un vestido negro con líneas doradas en mangas, cuello y borde inferior. Lleva el cabello corto y oscuro, y sostiene un libro entre sus manos. El fondo muestra una pared cubierta con un papel tapiz oscuro de motivos ornamentales, y a la derecha, un pesado cortinaje rojo con brocados. El suelo es con patrones geométricos, como una especie de mosaico, lo que aporta riqueza y solemnidad, reforzando la atmósfera de sobriedad y prestigio. La iluminación es tenue, predominan los tonos oscuros y terrosos (negro, marrón, granate, dorado), en armonía con el ambiente interior.

EL ABUELO Y SU NIETA

Bas, Faustino

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