Weiss, Guillermo
Artista visual autodidacta cuya producción vincula pintura, oficio y experimentación material, explorando la memoria, el territorio y los imaginarios de la vida cotidiana.
Arquitecto, con una formación artística fundamentalmente autodidacta. En 2006 participó del taller de crítica de obra dirigido por Carlos Gorriarena, experiencia que constituyó un punto de inflexión en su desarrollo profesional y en la consolidación de una mirada crítica sobre su propia producción.
A lo largo de su carrera ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas. Su trabajo se caracteriza por el uso de colores vibrantes, pinceladas sueltas y una marcada exploración de las texturas y la espacialidad. En sus composiciones conviven escenas de la vida cotidiana, recuerdos de infancia, paisajes urbanos y referencias arquitectónicas que oscilan entre la observación y la imaginación, generando universos visuales donde objetos, edificios y personajes adquieren nuevas posibilidades narrativas. Entre sus exposiciones recientes se destaca Sala Vip, presentada en 2024 en el restaurante Napule de la Ciudad de Buenos Aires, con curaduría de Abril Sánchez.
Paralelamente, ha desarrollado proyectos centrados en la relación entre arte, oficio y producción material. Durante la pandemia de 2020 presentó la muestra Arte, Oficio y Berretines junto a la Herrería Clandestina. Asimismo, su serie Tierra adentro profundiza en el estudio de la cultura Aguada del noroeste argentino (ca. 600–900 d.C.), retomando sus símbolos, rituales y formas de producción a partir de una investigación enriquecida por viajes a Catamarca y Tucumán y por el contacto con artesanos, escultores y agricultores de la región.
Actualmente se desempeña como docente de pintura en el Espacio Cultural de la Biblioteca del Congreso de la Nación y en su taller Herrería Clandestina, donde continúa explorando las relaciones entre materia, memoria, territorio y experiencia cotidiana.
