Se trata de una pintura que oscila entre abstracta y figurativa, que combina trazos libres, manchas y contrastes de color para sugerir una figura humana fragmentada o en tensión. Predomina: el Marrón rojizo: utilizado en líneas y manchas gruesas que estructuran la obra. Azul intenso: aplicado en la parte superior central, evocando un rostro o máscara. Blanco y gris: en toques y pinceladas que iluminan ciertas zonas, aportando contraste. Negro: como fondo dominante que otorga profundidad y dramatismo. Se observan Líneas anchas, rápidas, de carácter casi caligráfico. Superposición de planos, donde los trazos marrones diagonales parecen formar un esqueleto. Una sugerencia de ojo en la parte superior izquierda, que refuerza la idea de presencia humana. Espacios en negro que generan contraste y definen la tensión entre figura y fondo.

Mulata

Autor:

Cogorno, Santiago

Técnica: Témpera sobre papel

Medidas: 0.50 x 0.70 m (con marco)

Descripción:

La composición se articula sobre una estructura dinámica construida por gestos amplios y superpuestos. Predominan trazos marrones y blancos que funcionan como ejes direccionales, generando una red de líneas que se cruzan y tensan en el espacio pictórico. Estas líneas no buscan describir formas estables, sino impulsar un movimiento interno que guía la mirada en espiral, desde los bordes hacia un centro apenas insinuado. La paleta oscura sostiene un clima de densidad, mientras que los contrastes bruscos entre opacidades y transparencias refuerzan la sensación de profundidad fluctuante.

En la zona superior, el azul intenso y el ojo definen un foco visual que organiza el resto de la obra. Ese punto concentra la mayor carga expresiva.

Firma: margen inferior derecho