Esta pintura es un trabajo de carácter abstracto-figurativo donde se integran elementos arquitectónicos, formas orgánicas y colores vibrantes en una composición fragmentada. La superficie está organizada en secciones rectangulares y cuadrangulares, como si fueran fragmentos de un mosaico o vitral. Los colores son vivos y contrastantes: azules, rojos, amarillos, verdes, naranjas y violetas, aplicados en bloques sólidos y con transiciones difusas en algunas zonas. El fondo es de un azul difuminado. En la parte superior izquierda, se observan Triángulos y trapecios que sugieren techos de casas, en tonos naranja, amarillo y verde claro. En la parte superior derecha, Formas geométricas triangulares y rectangulares en azul, gris y amarillo, evocando techos y fachadas de edificios de arquitectura clásica. La figura central, sobre un fondo en azul intenso representa la famosa cúpula del Congreso Nacional pero en colores rojos y anaranjados, las columnas de abajo aparecen como franjas naranja. Al costado en la izquierda se observa una figura alargada similar a una columna con la punta redondeada, en tonos grises claros, que remite al Monumento de los Dos Congresos. Debajo, en el centro destaca un cuadrado de colores vibrantes con una imagen que remite a un motivo floral, de colores cálidos: rojo, naranja, amarillo, verde y azul, con trazos curvos y dinámicos que contrastan con las líneas rectas del resto de la obra; detrás y alrededor, manchas difusas acuosas de tonos rojizos y verdosos. En la zona inferior izquierda, bandas horizontales en colores rojo, naranja, amarillo, marrón y azul, que dan sensación de franjas de tierra. En la zona inferior derecha, Dos plantas: A la derecha, una planta de hojas verdes con trazos rojos y rosados, en el centro inferior, otra planta con hojas azules y verdes sobre un fondo en tonos tierra anaranjados. El contraste entre transparencias y opacidades enriquece la textura visual. Aunque se reconocen algunas figuras, las formas no buscan realismo: están sintetizadas y estilizadas.

EL CONGRESO NACIONAL

Autor:

Sanguinetti, Florentino

Fecha: 2010

Técnica: Obra en papel. Acuarela y pastel

Medidas: 0.55 x 0.75 m

Descripción:

La composición se construye a partir de planos geométricos que se entrelazan en distintos niveles cromáticos, generando una tensión entre lo arquitectónico y lo orgánico. La fragmentación del espacio y la superposición de formas evocan un ritmo visual que guía la mirada de un punto a otro, evitando jerarquías rígidas y promoviendo un recorrido dinámico. El color actúa como elemento estructurante, no solo diferenciando áreas sino también otorgando profundidad y vibración.

El uso de contrastes complementarios y de modulaciones tonales genera un equilibrio entre intensidad y serenidad. La inserción de motivos curvos y vegetales rompe la linealidad de los volúmenes arquitectónicos, aportando fluidez y movimiento. La obra se sostiene en la tensión entre orden y libertad plástica, logrando una síntesis armónica que oscila entre lo constructivo y lo lírico.